Peter Gabriel fut approché par Martin Scorcese pour composer la musique du film Passion. Mais le disque qui fut édité par Real World, la maison de disques de Peter ne recouvre pas exactement la bande sonore musicale du film car le musicien passa de longs mois, après la sortie du film, à remanier et augmenter la musique, et le disque final porte le titre Passion – Music for The Last Temptation Of Christ a film by Martin Scorcese.

Il s’agit donc de ce qu’on a appelé des “musiques du monde”, et Peter Gabriel s’entoura de nombreux musiciens de tous les pays pour réaliser son œuvre, parmi lesquels il convient de citer Baaba Maal, L. Shankar, Youssou N’Dour, Nusrat Fateh Ali Khan. D’ailleurs, quelques mois plus tard, Peter fit paraître un second disque, sur lequel il n’intervient pas et qui rassemble les musiques traditionnelles qui lui ont servi à composer Passion.

J’ai choisi, pour illustrer cette méthode, la 3ème plage du cd, “Of These, Hope” dans laquelle interviennent Peter Gabriel avec son Prophet 5, mais également une basse, des percussions et une flûte-sifflet, Massamba Diop avec son “talking drum” d’Afrique de l’Ouest, David Rhodes à la guitare, L. Shankar avec son double violon à deux manches, et Mustafa Abdel Aziz qui utilise le son continu de son arghoul, lequel est un instrument de musique égyptien à anche simple qui peut produire deux sons simultanément, une mélodie et un son continu (merci Wikipédia !).

Depuis que j’ai commencé ce blog, c’est la deuxième fois que je m’intéresse à une musique de film*.

Mais voilà ! Il s’agit de Mullholland Drive de David Lynch, l’un des 3 films que je mets par-dessus tout, depuis que j’ai l’âge d’aller au cinéma.**

Au-delà de la splendeur formelle du film, de son intelligence, et je pourrais parler de tout ça pendant des heures***, il y a aussi l’une des plus belles bandes sonores jamais entendues au cinéma.

Essentiellement composée par Angelo Badalamenti (avec l’appoint de David Lynch lui-même) cette partition trouve peut-être sa plus belle expression dans la scène, au début du film, pendant le générique, qui montre une limousine noire serpenter lentement sur ce Mulholland Dr. qui grimpe les collines qui surplombent Los Angeles.

Le synthétiseur de Badalamenti emprunte les codes d’un orchestre de cordes, dominé par les violoncelles et les contrebasses, pour nous plonger dans cette musique qui refuse l’effet facile de soulignement de l’image pour adopter le rythme même de cette limousine, cette reptation sensuelle et inquiétante ; on ne sait si c’est la voiture qui danse avec la musique, ou si c’est cette dernière qui danse avec la voiture dans laquelle on découvre le beau visage tendu de Laura Elena Harring, mais, en tout cas, cela implique de poser cette musique comme un acteur à part entière du drame qui va se jouer, et ce postulat va se vérifier pendant l’intégralité du film. Voyez et revoyez Mulholland Drive dont on sait déjà qu’il est l’un des plus beaux films du XXIème siècle.

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*voir ma chronique de “Camille”

**depuis “Bambi” de Walt Disney, comme me le rappelait mon ami Jean Walker, rédacteur en chef de l’excellent magazine Côté Cinéma.

***dans mon enthousiasme, j’avais envoyé, en décembre 2001, un petit article au magazine “Les Inrockuptibles” (qui ne l’a jamais publié), lequel portait comme titre : “Comment briller dans les dîners en expliquant Mulholland Drive à ceux qui l’ont vu et qui n’ont rien compris”. Si certains abonnés à ce blog manifestent un intérêt pour celui-ci, qu’ils me le fassent savoir dans la partie réservée aux commentaires de cet article, je leur ferai parvenir.

Musique du film “Le Mépris”

Je me suis demandé si la musique d’un film avait bien sa place dans mon projet, surtout celle du “Mépris” (mais également de “Casino”, puisque Martin Scorcese l’a utilisée dans sa splendide œuvre de 1995, et je crois aussi dans “L’Important C’est d’Aimer” d’A. Zulawski) qui emprunte tous ses atouts à la musique classique. Mais, pourquoi pas ? D’autant que je n’en ai pas sélectionné beaucoup, comme vous le verrez, et celle-ci, le fameux thème de Camille, (sur)abondamment présent dans le film, est d’une beauté absolue, une élégie portée par un orchestre à cordes à laquelle même toi, amateur de ta-ta-poum, ne pourra pas résister.