Je suis tellement passionné par The Milk And Honey Band que je reviens à ce “In Colour”, avec ce qui est peut-être la plus belle chanson de ce disque. Et puis, comme TM&HB a largement gagné le titre de Meilleur Groupe Inconnu de ce Siècle, sachez que les chansons de In Colour ont été enregistrées en même temps que celles de “Dog Eared Moonlight”, leur 4ème album de 2009, dont je vous parlerai abondamment, bien évidemment.
Cette chanson me plonge dans une béatitude dont je vais avoir du mal à sortir d’autant que fidèle à ma technique d’écriture, je l’écoute en boucle ininterrompue, tout en écrivant.
Il s’agit peut-être d’une piste de réflexion : plus ou moins consciemment TM&HB explore l’une des fonctions de la musique que je pourrais qualifier d'”hypnotique”, qui vise à plonger l’auditeur dans cet état de béatitude dont je parlais au paragraphe précédent : la trame mélodique, la dynamique se placent entre des limites assez étroites, pas d’acrobaties ! On perçoit une note de basse fondamentale, tenue tout au long du morceau, que j’assimilerais à un “bourdon”. L’accent est mis sur une répétitivité rassurante et bienfaisante obtenue justement avec cette économie de moyens parfaitement contrôlée. Il n’y a pas, dans ces affirmations -qui peuvent prêter à discussion et qui mériteraient d’être étayées de façon plus solide- de quelconque critique de ma part, car je suis assez admiratif pour cette façon d’obtenir beaucoup avec peu. C’est même, à mon avis, la marque des plus grands, ce qui fait que, plus j’écoute “High Wire”, plus j’ai envie de l’écouter.

Il y a de fortes chances que vous ne connaissiez pas The Milk And Honey Band, et il est encore plus probable que le “In Colour” d’où est tirée cette chanson, et qui est le chant du cygne de TM&HB vous soit inaccessible. Le disque n’a existé qu’en téléchargement, mais sachez ami(e) lecteur ou lectrice que je suis l’heureux possesseur de l’un des 300 exemplaires cd de promotion…
Si on regarde Wikipédia, on voit d’abord que TM&HB est la créature d’un musicien anglais, Robert White, et que “la musique du Milk And Honey Band est un mélange de rock psychédélique pastoral anglais, de pop acoustique accessible (sic), de rock spatial (re-sic), avec une utilisation importante de guitares acoustiques, des harmonies vocales relevées, et une guitare solo mélodique, ainsi qu’une production atmosphérique”. On relève les influences des Moody Blues, des Who, des La’s, de David Gray, de Crowded House, d’Elliott Smith, de Ron Sexsmith, de Nick Drake, de Teenage Fanclub, de XTC (normal !, TM&HB a été édité chez Ape Records, le label d’Andy Partridge), des Beach Boys, des Beatles. Que du beau monde. J’ajouterais, personnellement, que l'”héritier” de Robert White s’appelle Dan Carney, c’est-à-dire Astronauts, mais ceci est une autre histoire.
Tout ça pour vous dire que jamais groupe pop n’a mieux porté son nom que The Milk And Honey Band, car ses chansons sont faites uniquement de lait et de miel, et que je peux boire ce mélange sans jamais m’arrêter, tellement il est doux, rassurant, tellement il se rapproche de quelque chose qui va guérir tous nos maux, toutes nos petites douleurs, nous ouvrant ainsi, comme seul les grands artistes savent le faire, le territoire d’une enfance ainsi retrouvée.