On va me dire : mais, c’est la 3ème chanson de Blood/Candy sur laquelle tu écris ! Ne serait-il pas plus simple de faire une critique de l’ensemble de ce disque ? Je répondrais la chose suivante : oui, ce serait plus simple, d’autant que ceux qui me suivent savent bien que ce n’est pas le premier album sur lequel je m’appesantis en écrivant plusieurs chroniques de chansons, et surtout, du fait que je pense que les exemples sont rares d’albums au sein desquels on ne déniche qu’une seule pépite, au milieu d’une dizaine de détritus ; il y a tout de même une relative homogénéité dans la production artistique d’un artiste donné. Et il y a une autre raison, qui ne va, en effet, pas dans le sens de la facilité, et qui, de ce fait, apparaît comme une motivation supplémentaire : la plupart des sites musicaux, connus ou pas, mettent l’accent sur la chronique d’albums, et certains le font parfois très brillamment, avec des connaissances et des références auxquelles je ne saurais prétendre ; tous ces gens-là “prennent de la hauteur”, et c’est très intéressant, d’autant que, lorsque la critique est positive, on achète le cd (voilà une expression qui va être caduque dans quelques années !), et ça fait marcher le commerce. Maintenant, si vous regardez bien, et dans le meilleur des cas, (Pitchfork…) seules une ou deux lignes sont consacrées aux caractéristiques spécifiques de telle ou telle chanson… Eh bien, moi, je ne veux pas élaborer ces critiques que j’appellerais surplombantes, je veux me coltiner avec un objet artistique bien défini, bien caractérisé, et, croyez-moi, je me rends compte qu’il s’agit d’un exercice assez différent, et peut-être plus difficile que la critique de disques habituelle, car je dirais, pour finir, que mes choix me sollicitent personnellement. Voilà un débat qui n’est pas sans intérêt.
Prenez ce “Notion 99”. Je l’avoue, ce n’est pas une chanson majeure de Blood/Candy, et il y a des choses plus intéressantes sur ce cd, que j’ai laissées de côté.
Alors ? Il m’est tout simplement venu à l’idée que Notion 99 avait éveillé mon attention parce que le riff me rappelait celui de … Message In A Bottle, de Police ! Nul doute que je risque, ce faisant, d’être pendu par les pieds par la Brigade du Bon Goût Musical, mais, au point où j’en suis !…

Belle composition de Jon Auer et Ken Stringfellow sur l’album de la renaissance des Posies, Blood/Candy. Et avec cette chanson, on est plutôt du côté “Candy”, avec cette mélodie powerpop qui ne se laisse pas oublier, et qui est sans doute, également le fruit des diverses collaborations de Ken avec Big Star, ainsi qu’avec R.E.M. Ken dit volontiers qu’il s’agit de son album préféré des Posies.
Les deux nouveaux musiciens des Posies, Matt Harris à la basse, et Darius Minwalla à la batterie sont tout à fait à la hauteur, et on admire toujours la façon dont les voix de Ken et Jon se mêlent et se complètent.
Pendant les deux tiers de la chanson, la guitare est toute en retenue, et la tension ainsi créée, qui se résout d’ailleurs vers la fin, installe une ambiance intéressante.

Cette composition de Jon Auer et Ken Stringfellow, les leaders des Posies, figure dans leur très bel album “Blood/Candy”, leur 7ème, enregistré en Espagne.
En effet, ceux qui pensent que les Posies sont un simple groupe de powerpop devraient réviser leur jugement et écouter Blood/Candy. Très brièvement, les Posies, formés en 1988 se sont séparés à la fin des 90’s, pour se reformer en 2005. S’il y a bien un groupe qui peut se dire héritier de Big Star, c’est eux, car il ne faut pas oublier que, de 1993 jusqu’à la mort d’Alex Chilton, en 2010, Auer et Stringfellow ont fait partie de Big Star !
For The Ashes, chantée par J. Auer est une chanson dure, actuelle, évoquant le ghetto, l’espoir, l’ambition. Le piano domine l’orchestration, et For The Ashes est un exemple supplémentaire, s’il en était besoin, que le rock’n’roll, loin d’être une musique “réservée aux jeunes”, gagne en profondeur et en densité lorsque il est créé par un groupe de quadragénaires ayant déjà une relativement longue histoire.